Welchen Einfluss und Reichweite habe ich als Pinterest-Nutzer? Pinpuff misst den Wert der Pins und zeigt an, wie viel Traffic sie generieren. Sehr cool.
http://pinpuff.com/

In seinem Artikel “5 Interesting Pinterest Marketing Campaigns” zeigt Todd Wasserman, was zur Zeit an bessseren Beispielen von Pinterest-Kampagnen läuft. Es lohnt sicher, Pinterest für sich zu prüfen und zu schauen, inwieweit hierüber Traffic strategisch auf die eigene Seite geholt werden kann. Sehr griffig ist das Kampagnen-Beispiel Kotex oben als Video.

Den ganzen Artikel von Todd Wasserman hier lesen

Richard Gutjahr wagt einen Blick in die Zukunft. Social-Scoring entscheide bald darüber, wie schnell man einen Termin beim Arzt kriegt, ob wir Business- oder Holzklasse fliegen dürfen.  Und er gibt uns mit auf den Weg:

“Was ich Ihnen, liebe Blog-Leser des Jahres 2012, mit auf den Weg in die Zukunft geben will, ist folgendes: Pflegen Sie Ihre Freundschaften, im Netz wie auch sonst wo. Im Leben begegnet man sich immer zweimal. Bei Facebook rund um die Uhr”

“Brave New World: Social Scoring” im Original lesen.

Kolbrück sagt, Social Commerce sei ein Mittel, das am häufigsten missverstanden wird, weil es zu sehr aus der Welt des Abverkaufs betrachtet wird. Und gute Arbeit in diesem Bereich sei keine Frage der Beherrschbarkeit der Technik, sondern eine Frage der Empathie. Es gehe also im digitalen Umfeld eher um psychologische Qualitäten, wie sie jeder gute Verkäufer an der Käsetheke mitbringt.

Die 7 Säulen des Social Commerce hier im Original lesen

Und als Take-Away hier noch eine Infografik zur Psychologie des Social Commerce

1. Market unto others as you would have others market unto you.

2. If you can’t explain what you do to your family, how do you expect your prospective clients to understand you?

3. When talking about your services, use stories.

4. The first thing someone wants, after they get interested in your business, is more information.

5. When you give a presentation, you can’t bore people into doing business with you.

6. Nothing happens without follow-up and friendly persistence.

7. Nobody’s going to think about you or remember you if you don’t keep in touch.

8. Over-communicating can be just as bad as under-communicating, especially if every communication is a pitch.

9. In selling, nobody likes to be pressured, they like to be listened to.

10. If you don’t ask for what you want, you’re not likely to get it, in life or in business.

Er betont den Part “Call for Action” immer wieder.

Den ganzen Beitrag bei Robert Middleton lesen

Mehr Infos zum Projekt: everythingisaremix.info
twitter.com/​#!/​remixeverything
facebook.com/​everythingisaremix

In aller Munde als Zwischending zwischen Bookmarks-Listen und Fotoalbum hat sich pinterest bereits etabliert. Es wird vermehrt angenommen als Schaufenster von “Perlentauchern”, Trüffelschweinen”, Selbstdarstellern und spielfreudigen Sammlern schöner Dinge und ihrer Abbilder. Autor Grant McCracken beschreibt sein Vortasten auf pinterest als Abenteuer. Und er nutzt pinterest als freies Marktforschungstool. So do I.

Er schreibt:

“I pressed on, because, as I say, you can’t know unless you do. Pinterest makes things easy. It supplies categories like “Stuff,” “Home,” “Travel,” “My Style.” The idea is to fill these categories with images. We find something online we like, clip the URL, and enter it under “pin” and, hey presto, the images appear in the general stream and our own Pinterest page. We have “pinned” an image to a “board.” (There’s no theft of intellectual or creative property. Pinterest preserves the link and gives an acknowledgement”

Weiter:

“And then I found a more original purpose. In May, I’m publishing a book called Culturematic. The manuscript is locked up but I am still finding examples. Pinterest proves to be the perfect place to put them. It’s like filing in public. What used to be a file folder on my desktop is now a display space in the world. Yes, it’s self-promotional, but I believe the deal here is that if you are interesting enough in what you pin, if you create as much value as you extract, then all is forgiven and Bob is your uncle. Notice how Estelle Metayer gently tells us about the projects she is working on. It’s a very soft sell”

Das ist schön beschrieben, den ganyen Artikel hier lesen

Im Hamburger Schanzenviertel saugen die Trend-Scouts jeden neuen Wind auf. Und sie bemerken: Die Erfolgsbrause Bionade ist hier nirgends mehr zu finden, dabei wurde die Marke genau hier vor Jahren hochbeschleunigt. Von leidenschaftlichen Konsumenten, die hier leben und heute Lemonaid Aloha oder wieder Fritz Kola und naturtrüben Apfelsaft aus dem Wendland trinken.

Autor Christian Prill schreibt auf marketing-site.de:

“Die Zerrüttung der einst starken Marke Bionade dürfte nur schwer umzukehren sein. Und schon gar nicht durch Werbekosmetik oder Marketing-Euphemismen. Sie ist ein Paradebeispiel dafür, dass zu viel Geld, der Wunsch nach viel mehr Größe und das Außerachtlassen der Kundengefühle eine Marke auch zerstören können”

Und er nennt 2 Gründe, 1.

“… Bionade aber hat in den letzten Jahren zwei Drittel ihres Absatzes eingebüßt. Ein Markendenkmal wurde zerstört, eine Erfolgsgeschichte abgewickelt.

Wie macht man so etwas? Wie so oft stand am Anfang die Gier. Zunächst wurde der Nimbus der Marke verspielt durch die wahllose Ausweitung der Distribution. Angefangen hatte die Marke in der Szenegastronomie und in Naturkostläden, passend zur Biopositionierung. Doch als der Erfolg kam, wollte man raus aus dem Nischenmarkt und rein ins große Geschäft: in die Bistros der Deutschen Bahn, hin zu McDonald’s, zum Discounter und an die Tankstelle. Doch nicht jede Marke lässt so etwas mit sich machen. Die Positionierung als Getränk der Aufgeklärten und Bewussten war jedenfalls schnell ruiniert. Die Fans gingen von der Stange. Ein anderer Brauer, Warsteiner, hatte schon vor Jahren vorgemacht, wie man mit falschen Markenentscheidungen an die Wand fährt.”

2. Grund

“Ein zweiter Grund für den tiefen Fall mag die Übernahme durch die Oetker-Gruppe sein. Eine saftige Preiserhöhung in 2008, die nicht zur Ausweitung der Distribution passen wollte, wurde dem Konzern ganz anders angerechnet, als einer kleinen Brauerei im Bayerischen. Wäre es dort vielleicht noch um die Rettung eines Davids gegangen, sah man hier nur die Gier des Goliaths. Jedenfalls passen Konzern und Convenience nicht mit einer rebellischen Attitüde zusammen, die zudem noch Bio ist. Bionade bei Oetker, das ist als würde der FC St. Pauli aus dem Hause Bayern München kommen. Angesichts solcher Gestimmtheiten der Konsumenten nützte auch die hinzugewonnene Vertriebsmacht nichts – im Gegenteil.”

Den ganzen Artikel hier lesen

Von Natur aus sperren sich Menschen gegen Innovation und Veränderung, wenn sie es in der Komfortzone gerade gut aushalten. Warum dann auf diese Menschen als Kunden hören, wenn es Dir als Marke um Veränderung, Innovation oder gar Transformation geht?

Autor Michael Raisanen stellt fest

“Change Is Good

People have a propensity to choose what they are used to because it makes them feel safe; it is recognizable. A lot of people get freaked out at the prospect of some brand agency changing the look of their morning O.J.: How will they be able to find it in the fridge?

The truth is that people are exceptionally good at adapting to change, and if done in the right way, it can be tremendously beneficial. We are, after all, the products of evolution. Approximately 100 years ago, Frederick Taylor, the father of scientific management, studied production rates in factories and discovered that small changes in the environment and processes increased productivity. For example, if you switched on the light, people tended to work a little more efficiently, and if you then switched it off again, instead of going back to the previous productivity levels, efficiency would actually rise a bit more. So incremental change seems to be good for ROI.”

Er fordert zu Innovationsbereitschaft und evolutionärem Denken und Tun auf. Er nennt ein Beispiel:

“Likewise, when the BBC tested the groundbreaking comedy series The Office on audience focus groups, it apparently tested among the worst in the network’s history. The network decided to stick to its guns, and lo and behold, now it is a global, multimillion-dollar asset. People didn’t like it at first, because it was different from what they expected a comedy show should be. That is often the case with disruptive, game-changing products and services.

Change is necessary in order to stay relevant. Stagnancy leads to obsolescence. Brands need to be brave, bold, and confident in their intuition–and stop being slaves to data that doesn’t carry real meaning.”

Den ganzen Beitrag im Original hier lesen

In einem wundervollen Artikel “Die allgewaltige Ablenkungsmaschine” , beschreibt Autor Peter Glaser, wie in der digitalen Welt die Orientierung schwer falle – man habe das Gefühl, es ginge nicht mehr nach vorne, sondern überallhin. Es gäbe auch keine Mitte mehr, sondern der Rand komme ins Zentrum. Und die ganze Richtungsverwirrung sei aber trotzdem äußerst lustbetont.

“Twitter ist die erste Zeitung, die nur aus dem Inhaltsverzeichnis besteht – aber was für eins! Augenzeugen, Experten, Bekannte, die auf bemerkenswerte Artikel, Bilder, Videos hinweisen, das alles in einer fließenden Zeitleiste (“Timeline”) am Bildschirm, die allerdings trotz Vernetzung und Verlinkung nach wie vor linear abläuft. Bei manchen führen diese neuartigen Vorgänge gelegentlich zu etwas wie einer wütenden Sehnsucht nach Nichtlinearität. Kaum wird in einer der zahllosen individualisierten Dimensionen – oder Schäume aus Interessensblasen –, aus denen Twitter besteht, zu lange über zu deutsche Bundespräsidenten parliert, beschweren sich schon welche, in Syrien würden Menschen sterben, etc. Das leuchtende Schwert der Aufmerksamkeit möge seine Spitze auf das Zentrum des Geschehens richten. Aber es gibt kein Zentrum mehr.

Hauptsache ist, was am Bildschirm zu sehen ist
In der digitalen Welt heißt es auch nicht mehr “Der Weg ist das Ziel”, sondern “Die Ränder sind die Mitte”. Wir lernen eine Sache kennen, wenn wir uns in ihr befinden – wenn wir sie von innen sehen. Heute sammeln wir Informationen nicht nur, sondern hüllen uns in sie ein. Information strahlt immer stärker jenen Anspruch aus, den Religion und Politik seit Jahrhunderten erheben: den der zentralen Wahrheit.”

Sehr schön die Passage:

“Für die einen bedeutet das Serendipisieren unproduktive, vertrödelte Zeit. Für andere ist es  ein Kraftschöpfen. Wenn man ein Haus baut, kann man anhand der verbauten Ziegel die Produktivität messen. Wir leben inzwischen aber in einer Wissensökonomie, in der sich erbrachte Qualität nicht mehr nach Wortanzahl oder Tastaturanschlägen pro Minute messen läßt. Es geht nicht mehr um die Zeit, die für etwas aufgewendet wird, sondern um die Qualität, die erreicht wird.”

Und schließlich:

“Nine to Five war gestern, jetzt ist Immer
Sämtliche Medien, allen voran das Netz, sind inzwischen auf einen Zustand der Ständigkeit ausgerichtet – Permanenz. Der digitale Medienfluß ist dabei, sich in eine Umweltbedingung zu verwandeln. Etwas, das überall und immer da ist. Früher öffnete sich einmal pro Abend mit der Zeit im Bild das Nachrichtenfenster in die Welt. Heute fließen die Auskunftsströme unausgesetzt und vielarmig. Das Netz ist zum Inbegriff der Permanenz geworden. Ständig geht es vor sich, aktualisiert sich, vibriert vor Mitteilsamkeit. Nine to Five war gestern, jetzt ist Immer.”

Mir gefällt dieser Ton. Jenseits der Betroffenheit, der ängstlichen Warnsignale Überforderter, die uns im Feuilleton oder in Wirtschaftsressorts entgegenschlägt.

Den ganzen Artikel hier lesen

Bill Hicks war ein US-amerikanischer Komiker und war bekannt für sein gesellschaftskritisches und bissiges Bühnenprogramm. Hicks in einer seiner Shows: “By the way, if anyone here is in advertising or marketing…kill yourself. Kill yourselves, seriously. You’re the ruiner of all things good. Seriously, no, this is not a joke. ‘There’s gonna be a joke coming…’ mehr zum Joke und mehr zu Bill Hicks hier auf Wikipedia

Ich kann es gebetsmühlenartig laufend wiederholen, wie schon seit 5 Jahren. Frank Puscher schreibt es auf t3n.de so treffend. Wir erfahren, in den USA ist Content Marketing schon länger eine eigene Disziplin.  Er beginnt mit dem Beispiel Schwarzkopf:

„Die Nutzer suchen bei Google nicht nach unseren Produkten, sie stellen Fragen zu Themen im Bereich Haare“. Diese nüchterne Feststellung von Frank Horn markierte letztes Jahr einen großen Umbruch in der Online-Marketing-Strategie des Shampoo-Herstellers Schwarzkopf. „Was tun gegen Haarausfall?“ oder „Wie färbe ich haarschonend?“ Solche und ähnliche Fragen tauchten bei Google regelmäßig auf, Produktbezeichnungen wie „Gliss Kur Total Repair“ hingegen kaum. Um mehr Sichtbarkeit in der Suchmaschine zu erreichen, ließ Henkels Marketing Manager International Frank Horn die Seite komplett umgestalten. Sie wirkt heute eher wie ein Modejournal als wie die Startseite eines Herstellers. Die Produkte selbst sind erst in dritter Ebene zu finden, als sehr dezenter Kasten am Ende eines thematisch passenden Artikels.”

Dann nennt er am Schluss 10 Punkte pro Content Marketing:

1. Die Sichtbarkeit bei Google steigt, wenn die richtigen Schlüsselworte fallen.
2. Die Verweildauer der Nutzer steigt.
3. Die Verdichtung zwischen den Aktivitäten auf sozialen Netzwerken und der Website wird höher. Facebook und Twitter fungieren als Teaser und zur Diskussion mit den Nutzern.
4. Es entsteht allerhand Teilbares und zur Weiterleitung Anregendes.
5. Content provoziert Emotionen und reizt zu Diskussionen.
6. Guter Themencontent steigert die vom Nutzer wahrgenommene Anbieterkompetenz.
7. Testimonials und Expertisen gliedern sich harmonisch in das Grundkonzept der Website und bedienen die Erwartungen der Nutzer. Sie wirken weniger „aufgesetzt“.
8. User-generated Content kann die Site aufwerten und wird leichter durch andere Inhalte provoziert als durch einen Aufruf oder Wettbewerb.
9. Social Bookmarking Plattformen wie Pinterest sind nur mit Inhalten erfolgreich zu bestücken.
10. Per Webanalyse lernt man für die nächste Kampagne, was die Nutzer wirklich interessiert.

Den ganzen Artikel hier lesen

Martin Recke postet auf Fischmarkt.de dieses Chart, das ich garnicht weiter kommentieren möchte.

“Keys to a better life … Live in a walkable neighborhood, work from home, limit meetings, stay out of the car, walk everywhere” sagt Querdenker Richard Florida

“Grundgerüst von Floridas Ideen ist die Bestimmung der Creative Class. Das sind alle die, die selbständig, weitgehend weisungsungebunden Neues entwickeln. Neben den „eigentlich“ Kreativen, wie Künstler, Musiker, Designer, Architekten, zählt Florida auch Rechtsanwälte, Professoren, Manager, Berater, Softwareentwickler, Ingenieure und sogar Friseure dazu.”

lesen wir in einem Beitrag im Frakfurte Blog “The Thing”

“Ökonomisch gesehen, bilden sie die wirtschaftlich entscheidende Basis einer Gesellschaft. In Amerika gehören ca. 33% aller Berufstätigen zur Creative Class, die aber 50% des Bruttosozialproduktes erwirtschaften.”

Diesen Part finde ich besonders interessant, da meine Beobachtung seit Jahren:

“Florida hat herausgefunden, daß die Mitglieder der Creative Class Zuschauerkultur vermeiden, dagegen „active Participation“ auf „street-level“ Ebene vorziehen. In der Pause, „zwischendurch“ den Arbeitsplatz verlassen, kurz entspannen, auftanken, an den Arbeitsplatz zurück, – das ist der Rhythmus kreativer Arbeit. Folglich muß Kultur lokal, in der Nachbarschaft, zeitlich aufgelockert stattfinden.”

und schließlich …

“Kreative haben weder Zeit den Abend in der Oper zu verbringen, noch sich die Nacht in Clubs um die Ohren zu schlagen. Wer „up or out“ arbeitet, will Kultur als „hit and run“. Genau deshalb braucht es besonders viele Künstler vor Ort. Denn diese können sich optimal an die Bedürfnisse der Creative Class anpassen. Nicht im Sinne einer Dienstleistung, sondern von gegenseitiger Symbiose.”

Um eine Region, eine Stadt zu beleben, braucht es Voraussetzungen, die seien in Frankfurt kaum gegeben, eher doch in Berlin.

Richard Florida kennenlernen hier auf seiner Website

Den ganzen Beitrag auf The Ting hier lesen

Immer seltener funktionieren und immer seltener gelten die alten Erfolgsregeln. Autor Ralf Schwatz schreibt in der Wirtschaftswoche: “Die alten Rezepte funktionieren nicht mehr. Heute regieren Google, Facebook, Apple und Amazon, die Regeln des Internets sind tonangebend. Keine Marke kann es sich leisten, sich davor zu verschließen” Weiter:

“Alte Denkmuster, Strukturen und Prozesse widersprechen der heute notwendigen Flexibilität. Auch Schlecker, Mediamarkt, Deutsche Telekom, RWE, Deutsche Bank und Deutsche Bahn haben all die (Denk-)Strukturen nicht geholfen, die sie aus ihren erfolgreichen Zeiten als Monopolisten, Marktführer oder Staatsunternehmen in die Gegenwart herüberretten konnten. Die neue Welt funktioniert anders, offen, flexibel, transparent, dialog- und nutzenorientiert”

Und er sagt, was hätte hätte sein können:

“Verlage hätten Google erfinden können, Mediamarkt hätte ein deutsches Elektro-Amazon werden können, die Deutsche Bank hätte Mobile Payment und Micro-Credits entwickeln oder einführen können, die Bahn könnte Mobilitätskonzepte anbieten und eMobilität vorantreiben, RWE hätte vor zehn Jahren aus der Atomkraft aussteigen und heute Weltmarktführer in grüner und nachhaltiger Technologie sein können, Schlecker könnte DER deutsche eCommerce-Händler sein, und und und. “

Den ganzen Beitrag in der WiWo hier lesen

Auf www.thethirdclub.de lese ich einen schönen Beitrag von Hubertus von Lobenstein. Er weiss als Werber, dass die Währung Aufmerksamkeit ein seltenes Gut ist und mit Gold aufzuwiegen ist. Sein Credo: Ideen entscheiden heute über Aufmerksamkeit, Sympathie und Erfolg, nicht länger das große Geld. Und wenn, dann nur kurzfristig.
Den ganzen Artikel hier lesen.

Ich habe neulich diese Struktur angewendet, um mich mit einer Zukunfts-Skizze bei einem Unternehmen vorzustellen. Es saß, es passte als Dikussionsgrundlage. Nancy Duarte vermittelt dies sehr gut. Dank auch an Thomas Dickert, der mir einen wichtigen Impuls gab.